Paris je t’aime

15 junio 2009

Me han dado el auxiliar de conversación para el año que viene en Francia. Pedí París, espero que me lo den. Aunque con lo que dan de beca me parece que las voy a pasar canutas, c’est pas grave mon pot.

Ni todo el puente de Brooklyn, los londres y los parises… (ayer la intentamos cantar en La Tertulia con el maestro Alberto Alcalá a la guitarra… pero estábamos demasiado afectados como para que saliera ferpecta, la noche nos confunde).

Amélie no sería lo que es sin su banda sonora… aquí el compositor…

Le parapluie de Georges Brassens, para mí una de las letras más maravillosas que se han escrito (hay una versión de Yann Tiersen que pone la piel de gallina)

Ces gens-là de Jacques Brel, otra de las obras maestras de la música francesa. Concierto en el Olympia. La expresión corporal y facial es simplemente increíble. Toda una lección de cómo se debe interpretar una canción.

Escena de Zazie en el metro (1960), de Louis Malle. Jejeje.

Julio Cortázar explica sus paseos nocturnos por París. Este tipo era de otro planeta sin lugar a dudas.

 

 

Nota añadida a posteriori con aires de moraleja:

Al final me han dado un pueblito a las afueras de Reims. Mi gozo en un pozo. Pero menos da una piedra. Y no hay que morder la mano que te da de comer, porque es de buen nacido ser agradecido, y más se perdió en Cuba. Caminante no hay camino, se hace camino al andar, arrieros somos y en el camino nos encontraremos (caminito de París, eso sí). En fin. No por mucho trasnochar se amanece acompañado. Chimpón.


Primavera con dos esquinas rotas

19 mayo 2009

Esta primavera se ha hecho mucho de rogar. Después de muchos meses de lluvia, nubes color zinc, viento incómodo y frío punzante, el sol por fin ha desembocado en las calles de Granada inundando plazas y paseos y obligándonos a disfrutar de esta tan ansiada luz que nos revive. Pero parece que, como dicen los uruguayos de la Vela Puerca, “la vida es así, que te da sólo pa’ quitarte”. Porque hay dos gigantes que se han montado en un haz de luz, y sin hacer mucho ruido, con la humildad que me parece los ha caracterizado siempre, se han ido.  El músico Antonio Vega la semana pasada, y ayer mismo el poeta uruguayo Mario Benedetti.

Nunca escuché demasiado de Antonio Vega, pero los 15 temas que escuché se me quedaron clavados como puñales dentro. Era un tipo que, como leí alguna vez, sólo le interesaban las canciones que te matan, que te dejan aturdido. Lucha de gigantes, El sitio de mi recreo, Se dejaba llevar, Una décima de segundo, Mi hogar en cualquier sitio o la maravillosa versión de Serrat del Romance de Curro el Palmo atestiguan lo que digo.

Lucha de gigantes en el reencuentro de Nacha Pop veinte años después (con sólo de guitarra de Antonio Vega incluido, era un grandísimo guitarra solista).

El otro gigante que se ha ido es Mario Benedetti. No hablaré mucho más de él porque ya escribí una entrada hablando de la enfermedad que ha acabado por llevárselo. Creo que mis palabras están de más, es mejor recordar las suyas.

Táctica  y estrategia en la película El lado oscuro del corazón.

 

LIBERTAD, de Beatriz. Extraído de Primavera con una esquina rota (1983).

Libertad es una palabra enorme. Por ejemplo, cuando terminan las clases, se dice que una está en libertad. Mientras dura la libertad, una pasea, una juega, una no tiene por qué estudiar. Se dice que un país es libre cuando una mujer cualquiera o un hombre cualquiera hace lo que se le antoja. Pero hasta los países libres tienen cosas muy prohibidas. Por ejemplo matar. Eso sí, se pueden matar mosquitos y cucarachas, y también vacas para hacer churrascos. Por ejemplo está prohibido robar, aunque no es grave que una se quede con algún vuelto cuando Graciela, que es mi mami, me encarga alguna compra. Por ejemplo está prohibido llegar tarde a la escuela, aunque en ese caso hay que hacer una cartilla mejor dicho la tiene que hacer Graciela, justificando por qué. Así dice la maestra; justificado.

Libertad quiere decir muchas cosas. Por ejemplo, si una no está presa, se dice que está en libertad. Pero mi papá está preso y sin embrago está en Libertad, porque así se llama la cárcel donde está hace ya muchos años. A eso el tío Rolando lo llama qué sarcasmo. Un día le conté a mi amiga Angélica que la cárcel en que está mi papi se llama Libertad y que el tío Rolando había dicho que era un sarcasmo y a mi amiga Angélica le gustó tanto la palabra que cuando su padrino le regaló un perrito le puso de nombre Sarcasmo. Mi papá es un preso, pero no porque haya matado o robado o llegado tarde a la escuela. Graciela dice que papá está en libertad, o sea está preso, por sus ideas. Parece que mi papá era famoso por sus ideas. Yo también a veces tengo ideas, pero todavía no soy famosa. Por eso no estoy en Libertad, o sea que no estoy presa.

Si yo estuviera presa, me gustaría que dos de mis muñecas, la Toti y la Mónica, fueran también presas políticas. Porque a mi me gusta dormirme abrazada por lo menos a la Toti. A la Mónica no tanto, porque es muy gruñona. Yo nunca le pego, sobre todo para darle ese buen ejemplo a Graciela.

Ella me ha pegado pocas veces, pero cuando lo hace yo quisiera tener muchísima libertad. Cuando me pega o me rezonga yo le digo Ella, porque a ella no le gusta que la llame así. Es claro que tengo que estar muy alunada para llamarle Ella. Si por ejemplo viene mi abuelo y me pregunta dónde está tu madre, y yo le contesto Ella está en la cocina, ya todo el mundo sabe que estoy alunada, porque si no estoy alunada digo solamente Graciela está en la cocina. Mi abuelo siempre dice que yo salí la más alunada de la familia y eso a mí me deja muy contenta. A Graciela tampoco le gusta demasiado que yo la llame Graciela, pero yo la llamo así porque es un nombre lindo. Sólo cuando la quiero muchísimo, cuando la adoro y la beso y la estrujo y ella me dice ay chiquilina no me estrjes así, entonces sí la llamo mamá o mami, y Graciela se conmueve y se pone muy tiernita y me acaricia el pelo, y eso no sería así ni sería bueno si yo le dijera mamá o mami por cualquier pavada.

O sea que la libertad es una palabra enorme. Graciela dice que ser un preso político como mi papá no es ninguna vergüenza. Que casi es un orgullo. ¿Por qué casi? Es orgullo o es vergüenza. ¿Le gustaría que yo dijera que es casi vergüenza? Yo estoy orgullosa, no casi orgullosa, de mi papá, porque tuvo muchísimas ideas, tantas y tantísimas que lo metieron preso por ellas. Yo creo que ahora mi papá seguirá teniendo ideas, tremendas ideas, pero es casi seguro que no se las dice a nadie, porque si las dice, cuando salga de Libertad para vivir en libertad, lo pueden meter otra vez en Libertad. ¿Ven como es enorme?


Tanta tienes, tanta pierdes, tanta das…

13 abril 2009

Verdades como puños las que dice Toni Moreno en el nuevo disco de Eskorzo, Paraísos artificiales. Este octeto granadino (que se encargan desde hace unos pocos años de darle nuevos bríos a la mítica sala de conciertos Planta Baja, a pesar del Ayuntamiento) se ha sacado de la manga un disco redondo, le han lavado la cara a su propuesta musical con los vientos de las Alpujarras y demuestran que estos cinco años de silencio han merecido muchísimo la pena. Y lo han hecho, como he leído en una reseña del disco: “huyendo de lo obvio como de la peste”. Y además, para que entre mejor, nos regalan con el single un videoclip preciosista con aires psicodélicos (para que no desentone con el espíritu de la canción). Me ha enamorado la canción. Que la primavera nos traiga cosas buenas. Sin más, aquí la tenéis. Salud.

PARAÍSOS ARTIFICIALES – ESKORZO

Lloran las amapolas
y sus lágrimas amargas recuerdan que estamos vivos y muertos,
y abren nuestras puertas de par en par,
y nos muestran así el camino a jardines secretos.
Y aquí afuera siempre es Primavera
y aquí afuera siempre pica el sol.

Lloran, lloran de pena,
y nos alejan de la tormenta,
y nos alejan de la tormenta que acecha,
y deja, deja que duerma,
quiero huir del ruido de los hombres
y soñar en un mundo de insomnes.

Puede que no sepamos hacia dónde vamos, de dónde venimos
y puede que eso de igual
y nos baste con solo un instante,
de paz infinita y de tranquilidad,
viajando a paraísos artificiales, buscando la llave de la felicidad.
Tanta tienes, tanta pierdes, tanta das.

Y aquí fuera siempre es Primavera,
aquí fuera siempre pica el sol.
Aquí, aquí fuera,
siempre arde la hoguera a la espera de otros como yo…

Y aquí sigo en mi rincón contando los trozos sueltos,
que caen de mi corazón, que cocino a fuego lento, 
y hoy comeremos los dos, para eso me he abierto el pecho,
hablaremos del amor, no quedarán ni los huesos.

Puede que no sepamos hacia dónde vamos, de dónde venimos
y puede que eso de igual
y nos baste con solo un instante,
de paz infinita y de tranquilidad,
viajando a paraísos artificiales, buscando la llave de la felicidad.
Tanta tienes, tanta pierdes, tanta das.

Y aquí fuera siempre es Primavera,
y aquí fuera siempre pica el sol.
Aquí, aquí fuera,
siempre arde la hoguera a la espera de otros como yo…

Mi compañera de piso, Beke, que estudia lengua de signos, ha realizado un proyecto final que trata de acercar la “cultura oyente” a los sordos. Se trata de interpretar en lengua de signos diferentes canciones, con toda la complejidad que conlleva, ya que la lengua y cultura sorda son diferentes a las nuestras, y hay que realizar una verdadera traducción y reinterpretación de muchos elementos para que el mensaje llegue de forma eficiente a los sordos. Cosa que no siempre es fácil. Aquí os dejo varios de los vídeos.

Dentro del Proyecto Integrado de final de curso del Ciclo Formativo de Grado Superior de Interpretación de Lengua de Signos, realizado por Rebeca Gimeno y Zoraida Vidal. I.E.S Alhambra, Granada. Junio 2009

Este vídeo de Raisa interpretando Soñar contigo está triunfando en internet. Incluso Toni Zenet lo ha colgado en su myspace.

Ha triunfado tanto, que incluso el mismísimo Toni Zenet se acabó poniendo en contacto con Raisa para que participase en su siguiente videoclip Un beso de esos.

Temazo de Charly García/Seru Girán interpretado por Beke y Currito.

Precioso vídeo interpretado por Curro, con la colaboración especial de Cristi, grabado en nuestra terraza (la Alhambra al fondo).

Y de propina, una entrevista de hace un par de años al cantante de la banda, Tony Moreno. No tiene desperdicio: “Estoy a favor de la aniquilación de la raza humana”. Fuente: Dichoyhecho.


If: ¿y si juntamos a Kiko Veneno, El libro de la Selva y Aznar?

2 abril 2009

Rudyard Kipling fue un novelista inglés laureado con el Premio Nobel. Kipling escribió novelas, poemas y relatos ambientados principalmente en la India y Birmania durante la época de gobierno británico. Nació el 30 de diciembre de 1865 en Bombay (India) y a la edad de 6 años lo enviaron a estudiar a Inglaterra. Pasó cinco años en un hogar social de Southsea, experiencia detestable que describe en su relato La oveja negra. Regresó a la India en 1882 y a partir de ese momento trabajó para la Civil and Military Gazette de Lahore hasta 1889, en calidad de editor y escritor de relatos. Más tarde publicó Cancioncillas del departamento (1886), una serie de versos satíricos sobre la vida civil y militar en los cuarteles de la India colonial, así como una colección de sus relatos escritos para la prensa recopilados en Cuentos de las colinas (1887). Su fama literaria se consolidó con seis historias sobre la vida de los ingleses en la India, publicadas entre 1888 y 1889, que revelaban su profunda identificación con las gentes y el paisaje de su país. En el escenario de la vida india, visto desde el punto de vista de un inglés, cuenta estos relatos empleando un lenguaje directo y vigoroso que sazona con el argot empleado por el ejército de la India.

Posteriormente viajó por Asia y Estados Unidos, donde contrajo matrimonio con Caroline Balestier en 1892 y vivió durante un breve periodo en Vermont (al noreste de los EE UU). Los escritos de este momento son reflejo de la influencia americana : El libro de las tierras vírgenes, conocido popularmente como El Libro de la Selva, (1894), El segundo libro de las tierras vírgenes (1895) y Capitanes intrépidos (1897). El primer y el segundo Libro de la Selva abren el ciclo de obras que Kipling dedica a literatura juvenil. En 1896, Rudyard Kipling regresa a Inglaterra para establecerse definitivamente en un pueblo de Surrey. Kipling fue un escritor prolífico y popular. En 1907 obtuvo el Premio Nobel de Literatura, convirtiéndose en el primer autor inglés merecedor de este galardón. Falleció el 18 de enero de 1936 en Londres.

Fuentes: El poder de la palabra, Ricochet jeunes

Kipling también escribió poesía. Uno de sus poemas más célebres se titula If (Si), escrito 1895. Como Kipling era muy patriótico y le ponía lo de la vida castrense, este poema ha sido tradicionalmente interpretado en ese sentido por la extrema derecha. Hay vídeos en Youtube que ponen la piel de gallina, con imágenes en blanco y negro de militares franquistas u otros con una sucesión contínua de imágenes de la bandera española en diversos actos militares. Lo bonito que tiene la literatura, y sobre todo, la poesía, es que se puede interpretar de muy diferentes maneras según quién la lea. Según el espíritu de la persona que se acerque a un determinado poema, éste puede evocar muy diferentes sentimientos.

Y he aquí que llega Kiko Veneno, ese genio, toma el poema, lo musica y hace de él una bossa nova reivindicativa, idealista, sencilla, onírica. Además, por si no quedaban claras sus intenciones, en el vídeo intercala algunas imágenes tipo publicidad subliminal, en forma de destellos, de determinadas personas (o personajes como se verá) que ejemplifican ciertos pasajes de la canción. He intuído a Federico García Lorca, el soldado anónimo que cae retratado por Robert Capa, Marilyn Monroe o Bob Dylan. El primero de estos ejemplos aparece en el 1’03” del vídeo, justo cuando dice la frase: “si te mienten pero tú, con mentiras no juegas”. Si me lo permiten diré que la imagen encaja perfectamente con la frase, y que además está ahí colocada con una cierta mala leche. Se trata de nuestro siempre bienamado y bienhallado ex presidente, José Maria Aznar I de Perejil, Chemari Ánsar para los amigos.

Aznar – Shere Kan: parecidos razonables…

Aznar - Shere Kan: parecidos razonables...

Como la memoria suele jugar malas pasadas (y parece que en España más todavía) cabe recordar que este señor malhumorado capaz de ¿hablar? sin mover el bigote, involucró de manera totalmente ilegal a España en la Guerra de Iraq que comenzó en 2003. Eso sí, es triste recordar la infame y célebre “foto de las Azores“, en la que nuestro Cid Campeador del siglo XXI, flequillo estilo neocon al aire, aparecía reconfortado y realizado al sentir el tacto de su amado George Bush en el hombro. El trío más obsceno de la historia lo completaba Tony Blair.

juicio-a-aznar-plataforma

Pues bien, un grupo de gente sensata y con sentido de la justicia (y de la vergüenza), ha decidido unirse para presentar de manera conjunta una querella criminal contra Ánsar, Ana Palacio y Federico Trillo, por entonces ministros de Asuntos Exteriores y de Defensa, para que sean juzgados por los crímenes cometidos a raíz de su apoyo y participación en la Guerra de Iraq.

Hasta la fecha, entre organizaciones de muy diversa índole y particulares, la plataforma ha recibido unas 25.000 adhesiones. Ya ha sido presentada la querella y desde la Plataforma Juicio a Aznar han redactado una serie de instrucciones para todo aquel que quiere unirse a la causa.

Aquí la página de la Plataforma Juicio a Aznar.

Aquí el manifiesto de la Plataforma Juicio a Aznar.

Y aquí información sobre cómo querellarse contra Aznar.

Esperemos que por una vez triunfe la cordura y la justicia. Os dejo con la preciosa canción de Kiko Veneno.


La llorona de Beirut y, ¿por qué no?, Carlos Marzal

18 marzo 2009

Hoy tengo la noche parca en palabras. Las mías me las quedo para mí, pero doy paso a las de otros, y así os dejo el último vídeo de Beirut, uno de mis grupos fetiche, La llorona, una canción fúnebre que Zach Condon (el jovencísimo genio y líder del grupo) ha grabado con una banda de Oaxaca (México), un videoclip que estremece con su belleza. Nunca pensé que me llegaría a gustar una canción con aires de banda folclórica del Levante, pero ésta merece un hueco en mi corazoncito. Y de propina, una pequeña y humilde selección de poemas de Carlos Marzal… ¿quién no se ha sentido alguna vez como el último de la fiesta? 

 

Bueno, por petición popular (de una persona), actualizo este entrada y explico un poco sobre este nuevo vídeo. El líder de Beirut, Zach Condon, se destapa con un doble EP, precisamente en el que me parece que es su trabajo más intimista y personal. Reconozco que March of Zapotec/Holland (2009) es un disco de difícil digestión (con una portada realmente horripilante), sobre todo para quien no haya escuchado antes a Beirut. Pero conociendo sus obras anteriores te das cuenta de que estos dos EP’s no son más que un descenso a los infiernos del joven músico de Santa Fe, Nuevo México (EE UU), que se abre las entrañas para extraer lo más íntimo de su rico universo musical.

Zach Condon con la lógica cara que se te queda cuando ves la portada

Su estilo proviene de los múltiples viajes que realizó como mochilero por Europa cuando tenía 16 años: para su primer álbum, Gulag Orkestar (2006) se empapó de los ritmos balcánicos, sobre todo de la banda de Boban Markovic. Pasó un buen tiempo de su viaje europeo en París. En la ciudad de la luz se movió por los ambientes bohemios y siguió su aprendizaje acelerado… y este iluminado dió a luz The Flying Club Cup (2007), un álbum donde siguen presentes reminiscencias de la música folclórica del este, pero esta vez más influenciado por la chanson française, tomando de aquí y allá de músicos sin apenas importancia (nótese la ironía) como Jacques Brel, Serge Gainsbourg o Ives Montand. Con ese disco yo lo descubrí, y a ese álbum pertenece la que podría denominar “mi canción de 2008”, la que no me he cansado de escuchar una y otra vez: Elephant Gun. Me encantaría vivir dentro de ese videoclip, por lo menos durante un tiempo, se les ve en su salsa a los muchachos.

En el primer EP de este álbum, March of Zapotec, Zach Condon plasma las melodías que descubrió en un viaje que realizó al otro lado de la frontera, así que para allá que se fue a grabarlo con una banda popular de Oaxaca. El segundo EP de este álbum, Holland, firmado bajo el nombre que utilizaba Zach antes de formar Beirut, TheRealPeople, son unas canciones de electrónica experimental, una música a veces un tanto oscura, y en la que creo que se intuyen muchas horas de trabajo encerrado en un estudio. Me parece que Zach Condon nos abre su universo particular, pero realmente no le importa nada lo que podamos pensar, esto es lo que ahora quería hacer, y aquí lo tenemos. Aunque no sea exactamente lo que yo esperaba, lo tomo, lo asumo y lo hago mío.

Aquí el vídeo de la canción de Holland que más recuerda a lo que venía haciendo Beirut hasta ahora… Concubine.

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El lenguaje cinematográfico de mis sueños

3 marzo 2009

El stop motion es una técnica de animación que consiste en aparentar el movimiento de objetos estáticos capturando fotografías. Es esa técnica tan resultona que hace que juguetes, muñecos de plastilina (claymotion) u objetos inertes cobren vida por arte de magia. Esta aparentemente rústica manera de hacer cine siempre me ha provocado una profunda curiosidad. Cada vez que veo un vídeo o una serie de fotografías de estudio del movimiento, me quedo embelesado, y siempre me hace dudar sobre la vida secreta de los objetos que nos rodean.

El primero que experimentó con esta técnica (no es exactamente lo mismo, pero el resultado es muy similar) fue el británico nacionalizado estadounidense Eadweard Muybridge, a finales del siglo XIX. Con su serie de fotografías sobre el estudio del movimiento animal y humano revolucionó la cronofotografía y puso los pilares para el cinematógrafo. Aquí tenéis su interesantísima biografía (merece la pena leerla) y un vídeo recopilatorio de sus estudios:

Me he dado cuenta, haciendo un repaso a la música que me ha marcado últimamente y buscando sus respectivos videoclips, que muchos de ellos utilizan esta técnica. Y la verdad es que me ha intrigado. Como decía más arriba, este tipo de animación siempre me ha atraído sobremanera, deben ser mis ansias secretas de que toda la casa se ponga a bailar cuando yo me voy a dormir, o de descubrir la vida secreta de los objetos, o de nosotros mismos. Hay que moverse hasta cuando se está parado. Si no es con los pies, por lo menos con la imaginación. 

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No sólo de música brasileña vive el hombre

2 marzo 2009

Estoy feliz, porque hoy lunes empiezo de nuevo a dar clases de portugués. Una gran noticia, y llegó bien rápido, menos de 24 horas después de saber que estaba licenciado.

Hay una cosa que cuando estoy triste me hace feliz, y cuando estoy feliz me hace más todavía: la música. Pero como en tantos otros aspectos y situaciones de la vida, sin los demás, sin tus amigos, no eres nadie, no puedes crecer. Mezclarte y relacionarte con personas diferentes es lo que te hace aprender y evolucionar, y el caso de la música es uno de los ejemplos más palpables. No me gustaría tanto la música ni sabría lo que sé si no fuera por toda la gente que un buen día apareció y me dijo “escucha esto”. Ese tipo de encuentros han desarrollado en mí un insaciable apetito por descubrir nuevos sabores musicales y no encasillarme en uno u otro tipo de música, como me podía pasar en el pasado.

A continuación encontraréis algunos vídeos musicales que alguien me pasó un buen día, y por los que estoy enormemente agradecido… en próximas entregas, mis propios pequeños y preciosos descubrimientos musicales. Que lo disfruten.

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Tertulia entre amigos

19 febrero 2009

Existe en Granada un lugar mítico que sirve de punto de encuentro para gente afín a la canción de autor, al tango, la pintura, los cuenta cuentos, el flamenco, el jazz, la poesía o el cine. Un área protegida para aves raris del mundillo artístico granadino, donde de repente te puedes encontrar tomando una cerveza a ilustres granadinos como Luis García Montero Enrique Morente, en unas mesas a las que en su día se sentaron Mario Benedetti, Alberti, Saramago, Bioy Casares, Ángel González, Javier Krahe, Joaquín Sabina, Almudena Grandes, Juan Gelman o Paco Rabal, entre otros. En sus paredes, retratos de Cortázar, Gardel o Borges, carteles del Festival Internacional de Tango (que organiza Tato, el dueño del bar), fotografías añejas, poesías enmarcadas, y un tono azulado del humo acumulado a través de los años. Ese sitio se llama Arte Café La Tertulia, mi segunda casa durante este duro curso, un lugar para desconectar y sentirme siempre en familia.

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